«Как говорить с ребёнком о культуре?»
Очень часто искусство оказывается на периферии детского внимания. Музейный зал, живописное полотно, классическая музыка —это территория неведомого для многих детей, где всё кажется таким далёким и непонятным. И это тревожит, так как без приобщения к сфере культуры не формируется полноценный внутренний мир человека, не развивается творчество.
Но так ли это неизбежно? Нет! Важно дать детям возможность непосредственного взаимодействия с художественными произведениями на деятельности основе.
Как? Оказывается, картину можно не просто рассматривать — её можно оживить.
«Ожившая картина» — это технология, в которой художественное полотно превращается в пространство действия. Ребёнок не созерцает изображение со стороны, а проживает его: двигается, дышит, слушает музыку и через это буквально входит в мир художника. Картина перестаёт быть «экспонатом» для созерцания и становится собеседником. А дошкольникам это особенно важно! Ведь в этом возрасте мир познаётся не через объяснение, а через действие: необходимо потрогать, подуть, шагнуть, услышать. «Ожившая картина» говорит с ребёнком на его языке — языке движения, звука и воображения. Поэтому живопись перестаёт быть «скучной»: она становится тем, что можно «прожить».
В детских садах «Планеты детства «Лада» данную технологию мы попробовали применить в работе с детьми еще в апреле 2022 года. На Фестивале искусств «Культурные сезоны», посвященном 182-летию со дня рождения П. И. Чайковского появился таинственный зал «О чём расскажет картина?».
Что происходит в этом зале? На стене - одна картина. Дети её рассматривают, а потом вместе с педагогом «шагают» внутрь. Дышат на ладони — и чувствуют прохладный мартовский воздух. «Идут» по снегу — и он хрустит под ногами, уже не пушистый, а покрытый корочкой. Машут задержавшейся на небе луне и здороваются с солнцем. Раскачиваются, как деревья, помогая им проснуться после зимы. И всё это время звучит музыка!
Картина Виталия Орловского называется «Март» и произведение Петра Ильича Чайковского из цикла «Времена года» тоже «Март». И это не случайное совпадение, а точка пересечения двух видов искусств: живописи и музыки. Они начинают перекликаться, и одно помогает услышать и увидеть другое. А позже начинает звучать «Песня жаворонка» — и в картине вдруг появляется птица, полет которой изображают дети. Так ребёнок не просто смотрит на весенний лес — он его слышит, осязает. Погружение получается глубоким: картина обретает голос, а музыка — цвет и очертания.
Мы увидели отклик! Дети не просто «посмотрели на картину» — они её «прожили», «ощутили на кончиках пальцев», и это было видно по восторженным глазам, по движениям, по тем словам, которые прозвучали позже. Стало ясно: технология интересна дошколятам и работает. Так «Ожившая картина» продолжила свою жизнь и постепенно стала визитной карточкой нашего Фестиваля.
Что именно происходило в применении данной технологии дальше, расскажем в следующих публикациях.